Pintura de entidade, Daemon ou Enoquiana, 24x36

Por que pintar um espírito

A maioria das imagens mágicas é feita para ser olhada. Um selo é olhado, uma carta de tarô é olhada, um diagrama em um livro é olhado. Uma pintura de uma entidade é um tipo diferente de imagem, porque é feita para se viver com ela. Ela fica pendurada em uma parede, enche um cômodo, está presente quer você esteja trabalhando ou não, quer você esteja olhando diretamente para ela ou apenas ciente dela pelo canto do olho. Essa presença contínua é o sentido de uma pintura de entidade, e é o que a separa de uma imagem mágica menor e mais portátil.

Há um entendimento antigo por trás disso, mais antigo do que qualquer mercado de arte moderno. Imagens de deuses, anjos e espíritos sempre foram feitas como lugares para esses seres estarem presentes, não apenas como lembretes deles. Uma estátua de templo, um ícone, um retábulo pintado: cada um é, nos termos de sua tradição, um assento ou uma morada, uma coisa formada por meio da qual uma presença pode ser abordada. Uma pintura de entidade, feita por um mago praticante, pertence a essa linhagem. Não é um pôster de um espírito. É uma pintura feita para que a presença do espírito tenha um lar formado e visível no próprio espaço do mago.

É por isso que a escolha da entidade importa tanto, e por que não deve ser feita levianamente ou apenas por decoração. Uma pintura de um daemon com o qual você trabalha regularmente, ou de uma entidade enoquiana cujas chamadas você realmente usa, vai se tornar parte do seu ambiente diário, e sua presença vai colorir esse ambiente com o tempo. Uma pintura escolhida porque parece impressionante, de uma entidade com a qual você não tem relacionamento, também vai colorir o cômodo, mas não de uma maneira que você escolheu ou entendeu. Escolha a entidade como escolheria um hóspede que vai ficar por anos, porque em um sentido real, é isso que você está fazendo.

Pintado dentro do espaço sagrado, por evocação

Cada criação tem a entidade em particular imbuída nela, devido ao processo de pintura e evocação usado, e cada pintura também é criada dentro do espaço sagrado. Essas não são frases de marketing. Elas descrevem um método, e o método é o produto, tanto quanto a tela acabada.

Pintar dentro do espaço sagrado significa que o trabalho não é feito casualmente, entre outras tarefas, em um estado de espírito comum. O espaço é separado, o trabalho é aberto direito, e a pintura prossegue como parte de um ato mágico, não como um ato artístico separado que depois é abençoado como uma reflexão posterior. A diferença é como a diferença entre uma refeição cozinhada com atenção e uma refeição montada enquanto distraído. Os ingredientes podem ser os mesmos, mas o resultado não é, e qualquer pessoa que tenha comido dos dois tipos sabe disso na hora, mesmo que não consiga explicar por quê.

A evocação como parte do processo de pintura significa que a entidade é chamada e está presente durante o fazer, e não apenas imaginada ou copiada de uma descrição. O pintor, portanto, não está inventando um rosto por fantasia, nem copiando um rosto de um livro, mas pintando na presença do ser retratado, com essa presença informando as escolhas de cor, forma e expressão enquanto o trabalho prossegue. Essa é uma maneira exigente de pintar, porque exige que o pintor sustente duas disciplinas ao mesmo tempo, a disciplina do pincel e a disciplina da evocação, sem deixar nenhuma das duas desmoronar na outra. É também por isso que tais pinturas são raras, e por que não podem ser produzidas rapidamente ou em quantidade. Cada uma é um trabalho em si, e trabalhos levam o tempo que levam.

Acrílicos, óleos, ou tintas de pedras preciosas

Essa escolha vale ser considerada com cuidado, porque o meio não é apenas uma questão de aparência. É uma questão de como a pintura vai viver em seu espaço, como vai envelhecer, e como vai ser ficar diante dela.

Acrílicos são diretos, de secagem rápida, e capazes de cores nítidas e claras. Uma pintura em acrílico tende a ter uma presença limpa e imediata, bem adequada a um espaço de trabalho onde a pintura precisa se sustentar entre outras ferramentas e imagens sem exigir um tipo específico de luz. Óleos são mais lentos, mais profundos e mais em camadas. Uma pintura a óleo pode ser trabalhada e retrabalhada ao longo de dias, construindo uma profundidade de superfície que recompensa o olhar demorado, e que muda sutilmente conforme a luz do cômodo muda ao longo do dia. Um mago que vai sentar diante da pintura em meditação ou em trabalho pode achar essa profundidade valiosa, porque ela dá ao olho um lugar para ir, camada por camada, em vez de uma única afirmação plana.

Tintas criadas a partir de pedras preciosas são outra questão. As tintas de pedras preciosas carregam o próprio mineral, moído em pigmento, e trazem o caráter da própria pedra para a substância da pintura, não só para sua cor. Essa é uma escolha para um mago que já trabalha com pedras, ou cuja entidade tem uma associação mineral em particular que ele quer honrada no próprio material da pintura. É também uma escolha que deve ser discutida com quem faz, porque nem toda pedra se mói até virar uma tinta viável, e nem toda cor que um mago imagina pode ser alcançada em pedra. A conversa sobre o meio, como a conversa sobre a entidade, faz parte da encomenda, e deve acontecer antes que a pintura comece, não depois que estiver pronta.

Qualquer que seja o meio escolhido, o tamanho da pintura, 24 por 36 no título, deve ser lembrado como um fato prático, não só artístico. Uma pintura desse tamanho domina uma parede. Precisa de uma parede que possa sustentá-la, de luz que possa alcançá-la, e de um cômodo no qual sua presença seja bem-vinda a todas as horas, não só durante os trabalhos. Meça a parede antes de encomendar, e pense onde a pintura vai ficar em relação ao seu altar, ao seu espaço de trabalho e à sua vida comum. Uma pintura desta escala, com uma presença nela, vai mudar a sensação do cômodo em que fica. Essa mudança deve ser escolhida, não descoberta por acidente depois de pendurar.

Daemon ou Enoquiano: dois tipos diferentes de presença

Uma pintura de daemon, no sentido dos grimórios, retrata uma inteligência em particular com um ofício, um caráter e um domínio em particular: um ser que pode ser chamado, questionado e com o qual se pode trabalhar para tipos específicos de trabalho. Tal pintura tende a ter uma presença forte e individual, ligada à natureza daquele daemon, e vai servir a um mago que já trabalha com esse daemon, ou que está se comprometendo com um relacionamento sustentado com ele.

Uma pintura enoquiana retrata um ser de uma ordem totalmente diferente: um Anjo do sistema enoquiano, cujo nome pertence a uma hierarquia de chamadas, tábuas e nomes recebidos por meio de Dee e Kelly. As presenças enoquianas tendem a ser vividas como mais formais, mais ordenadas e mais preocupadas com a estrutura dos céus e dos elementos do que com os domínios particulares e pessoais dos daemons individuais. Uma pintura de uma entidade enoquiana serve, portanto, a um mago cuja prática enoquiana é central, que trabalha as chamadas regularmente, e que quer um foco visível e permanente para esse trabalho em seu espaço, em vez de uma pintura escolhida apenas por suas imagens.

Nenhuma das famílias é melhor em abstrato, e nenhuma deve ser escolhida porque soa mais grandiosa. Escolha a entidade com a qual você realmente trabalha, ou com a qual está genuinamente se comprometendo a trabalhar, ao longo de um período sustentado. Se você não tem certeza de qual entidade é essa, essa incerteza é em si informação, e pode valer a pena resolvê-la por meio de leituras, trabalhos ou estudo antes de encomendar uma pintura desta escala. Uma pintura é um compromisso longo. Deve seguir um relacionamento, não precedê-lo por capricho.

Vivendo com uma pintura que tem uma presença nela

Uma vez que uma pintura de entidade fica pendurada em seu espaço, ela pede um tipo diferente de atenção de uma obra de arte comum. Você não só olha para ela quando escolhe. Você passa por ela de manhã, vê-a quando entra no cômodo, está ciente dela enquanto faz coisas sem relação. Essa consciência contínua e de baixo nível faz parte de seu trabalho, e pode ser usada deliberadamente. Sente-se diante da pintura regularmente, não só durante trabalhos formais, mas em momentos quietos, e deixe-se notar o que ela mostra em dias diferentes. Uma pintura com uma presença nela não mostra o mesmo rosto todos os dias, porque você não traz os mesmos olhos para ela todos os dias, e a conversa entre os dois, seu estado mutável e a presença firme da pintura, é uma forma de trabalho contínuo em si.

Também há cortesias práticas a observar, do tipo que se aplica a qualquer imagem poderosa mantida em uma casa. Não a pendure onde ela será tratada como decoração de fundo para festas ou como curiosidade para visitantes que não têm contexto para ela. Não deixe que seja manuseada casualmente, movida sem pensar, ou guardada virada para baixo em uma pilha quando você redecorar. Essas não são regras sobre superstição. São regras sobre respeito por uma coisa que foi feita, com esforço e evocação, para conter uma presença. O respeito, neste contexto, é prático: uma pintura tratada com respeito mantém seu lugar em sua prática, e uma pintura tratada sem cuidado sai dela aos poucos, por melhor que fosse quando chegou.

Se a pintura é de um daemon, lembre-se da disciplina geral do trabalho com daemons: seja específico sobre o que você quer, seja honesto sobre seus motivos, e esteja disposto a ouvir respostas que você não esperava. Se é de uma entidade enoquiana, lembre-se da disciplina desse sistema: ordem, nomes adequados, chamadas adequadas e atenção à hierarquia na qual a entidade se encontra. Nos dois casos, a pintura não substitui a prática. Ela a focaliza, dá-lhe um lar visível e a mantém presente na vida diária. O trabalho em si continua sendo seu.

O que uma pintura não faz

Nenhuma pintura promete um resultado em particular. Essa formulação diz respeito à magia, não às datas de entrega de um objeto físico. Uma pintura dá a você uma presença formada e visível de uma entidade em seu espaço, feita dentro do espaço sagrado por pintura e evocação. O que resulta de viver com essa presença depende de sua prática, de sua atenção e da própria entidade, e do relacionamento que você constrói com o tempo, não do mero fato de pendurar um quadro em uma parede. Qualquer pessoa que prometesse outra coisa estaria vendendo uma garantia que nenhum mago honesto pode dar.

Seja específico, então, sobre qual entidade você quer pintada, e por quê. Seja honesto sobre se você está pronto para uma presença dessa escala em seu espaço diário. E quando a pintura chegar, dê-lhe um lugar adequado, luz adequada e atenção regular. Uma pintura feita dessa maneira retribui essa atenção muitas vezes, não fazendo seu trabalho por você, mas mantendo a presença da entidade diante de você, dia após dia, até que a familiaridade se torne compreensão, e a compreensão se torne um relacionamento de trabalho.

Pintura de entidade, Daemon ou Enoquiana, 24x36

Se você quer uma pintura de um daemon ou de uma entidade enoquiana, feita como um trabalho em si, esta é essa pintura. Crio pinturas dos vários Daemons e entidades enoquianas, em acrílicos, óleos, ou mesmo tintas criadas a partir de pedras preciosas, e cada criação tem a entidade em particular imbuída nela devido ao processo de pintura e evocação usado, com cada pintura criada dentro do espaço sagrado.

Não prometo nenhum resultado em particular, em termos de resultado mágico. Essa formulação diz respeito ao trabalho em si, não às datas de entrega.

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